2018 előadás archívum

Mezítláb a réten

születésnapi koncert és nyitóesemény

Sztárvendég: Alexander Rybak

2018. június 9. (szombat) 18.00

Margitszigeti Nagyrét

A PROGRAM INGYENES

1-99 éves korig ajánlott

Ünnepeljük közösen ingyenes nagykoncerttel, keringő világrekord-felállítással és a nyár fényeivel a Margitszigeti Szabadtéri Színpad fennállásának 80. születésnapját!

1938-ban, éppen 80 éve nyitotta meg kapuit a Budapesti Nyári Fesztivál központi helyszíne, a nagy múltú Margitszigeti Nagyszínpad. Ennek alkalmából nemcsak a színpadon készülünk kivételesen színes programsorozattal, hanem annak közvetlen környezetében is ingyenes közösségi eseményekkel köszöntjük a jubiláló színpadot, hogy mindenki számára elérhetővé tegyük a minőségi kulturális kikapcsolódás élményét.

Az ünnepi évad nyitóünnepsége kiköltözik a budapestiek egyik legkedveltebb szabadidős helyszínére, a Margitszigeti Nagyrétre, hogy a Magyar Állami Operaház Zenekara és az Eurovíziós Dalverseny-győztes hegedűvirtuóz-énekes, a mindig fergeteges hangulatot keltő Alexander Rybak ingyenes nyitókoncertjén gyerekekkel, fiatalokkal és idősebbekkel egyaránt együtt ünnepelhessük meg ezt a szép évfordulót. A kivételes kisugárzású zenész 2016-ban sztárvendégként közreműködött a Margitszigeti Szabadtéri Színpad első Virtuózok Örömünnep-koncertjén, és most visszatér, hogy a színház születésnapja alkalmából ismét megajándékozza a budapesti közönséget egyedi játékával.

Állítsuk fel együtt a közös keringőzés világrekordját! A legnépszerűbb tánczenékből és közkedvelt zeneművekből összeállított műsor keretein belül kísérletet teszünk az egyszerre legtöbben keringőzők világrekordjának felállítására is, az este végén pedig a résztvevőkkel együtt engedjük útjára a nyár fényeit, hogy bearanyozzák a budapesti nyári éjszakát.

A rendezvény ingyenes!

Közreműködik: a Magyar Állami Operaház Zenekara
Sztárvendég: Alexander Rybak, hegedűvirtuóz
Karmester: Héja Domonkos
Közreműködik Stefan Ibsen Zlatanos zongoraművész

Az Operazenekar születésnapi köszöntője

Bizet: Carmen Suite
Prelude
Aragonaise
Habanera
Chanson du Toréador
Seguidilla
Marche du Toréadors

Prokofjev: Lovagok tánca a Rómeó és Júlia című balettból

Bál a réten

Csajkovszkij:Polonéz az Anyegin című operából

Csajkovszkij:Virágkeringő a Diótörő című balettból

Johann Strauss:Tere-fere polka Op.214

Johann Strauss: Kék Duna keringő Op.314

Johann Strauss: Paraszt-polka Op.276

Johann Strauss: Bécsi vér Op.354

Tánc a XX. században

Hacsaturian: Walzer az Álarcosbálból

Sosztakovics: 2. Jazz-suite Walzer

L.Bernstein: 3 táncepizód az “On the town”-ból

Class & Roll

A Quimby és az Óbudai Danubia Zenekar közös koncertje

koncert

2018. június 10. (vasárnap) 20.00

Margitszigeti Szabadtéri Színpad

Az ország immár elsőszámú koncertzenekara, több generáció nagy kedvence, az összetéveszthetetlen hangú Quimby zenekar először lép fel a Margitszigeti Szabadtéri Színpadon a 80. jubileumi évad keretében, méghozzá egy igazán különleges és egyszeri felállásban: az Óbudai Danubia Zenekarral kiegészülve a klasszikus zene világába tesznek kitérőt, az ismert és népszerű Quimby-dalok pedig eddig sosem hallott módon, szimfonikus átiratban csendülnek fel!

A Quimby szereti a legkülönfélébb játszótereken kipróbálni magát. Legyen szó a vérükben tomboló rock and rollról, tábortüzes akusztikáról vagy a színháztermekbe bújtatott Teátrumról: ők örömmel vágnak neki bármilyen kihívásnak, otthon érzik magukat bármely terepen, ahol játszhatnak és kísérletezhetnek.

A Margitszigeti Szabadtéri Színpadon először hallható együtt ez a két, évtizedek óta meghatározó formáció, közös kanapéra ültetve a klasszikus zenét a rock and rollal, hogy a végén kiderüljön: a kettő nem is áll olyan távol egymástól.

Közreműködik az Óbudai Danubia Zenekar.

A Quimby zenekar tagjai:

Kiss Tibor (ének, gitár)
Varga Livius (ütőhagszerek, vokál)
Balanyi Szilárd (billentyűk)
Kárpáti József (trombita)
Mikuli Ferenc (basszusgitár)
Gerdesits Ferenc (dobok)

Honlap: www.quimby.hu

Nagykoncert a Nemzeti Filharmonikusokkal

Dohnányi zongoraverseny Fülei Balázs zongoraművésszel
és
Carl Orff: Carmina Burana Miklósa Erikával és Molnár Leventével

koncert

2018. június 15. (péntek) 20.00
Margitszigeti Szabadtéri Színpad

135 perc, szünettel

Immár hagyományosan a Nemzeti Filharmonikus Zenekar ünnepi nagykoncertjével veszi kezdetét a Margitszigeten a Budapesti Nyári Fesztivál három hónapon át tartó gazdag programsorozata. A szigeti színpad fennállásának 80. évfordulóját ünneplő évadot is hazánk egyik legrangosabb szimfonikus együttesének nagyszabású koncertjével indítjuk útjára. Az együttes már önmagában is a komolyzene legmagasabb minőségére ad garanciát, ezúttal pedig az este első felében Fülei Balázs zongoraművész vendégszereplésével adnak különleges koncertet, majd pedig a Nemzeti Énekkarral és sztár operaénekesekkel kiegészülve, szólaltatják meg Carl Orff legnépszerűbb művét, a grandiózus Carmina Buranát.

A koncert első részének programja: Dohnányi Ernő: I. (e-moll) zongoraverseny, Op. 5.
Vendégművész: Fülei Balázs, zongoraművész

A koncert második részének programja: Carl Orff: Carmina Burana
Közreműködik: a Nemzeti Filharmonikus Zenekar és a Nemzeti Énekkar

Közreműködik: a  Magyar Állami Operaház Gyermekkara
Karigazgató: Hajzer Nikolett

Vendégszólisták:
Miklósa Erika, szoprán
Molnár Levente, bariton
Horváth István, tenor

Karmester: Hamar Zsolt

A Szabad Tér Színház produkciója.

Duna Karnevál Gála

folklór táncjáték 

2018. június 16. (szombat) 20.00 

Margitszigeti Szabadtéri Színpad

I. Világkarnevál

170 perc, szünettel

A Duna Karnevál eseményeinek mindenkori koronája a Gálaműsor a Margitszigeten. A Világkarnevál a külföldi táncegyüttesek közel 300 művészének közös műsora.
A látványos tánckoncert nemzeteket összekötve különleges együttműködésben mutatja be a kultúrák párbeszédét.
Meghívott országok: Bulgária, Csehország, Görögország, Lengyelország, Macedónia, Olaszország, Peru, Románia, Szlovákia, Szerbia, Törökország 

II. Szerelmünk, Kalotaszeg

A nagyszabású produkció a hazai táncegyüttesek és zenekarok közel 200 művészének együttműködésében megvalósuló előadás a hagyomány és korszerűség szellemében a Duna Művészegyüttes és a Magyar Állami Népi Együttes főszereplésével.

A mű a passzív hagyományőrzés helyett az élő és megújulni képes tradíció továbbvitelére, átadására törekszik. A korszerű feldolgozás nem csorbítja a tradicionális értékeket, hanem élteti és élővé teszi azokat.

Kalotaszeg számos kiemelkedő táncost és zenészt adott a népművészetnek, hogy csak néhány nevet említsünk: Mátyás István „Mundruc”, Ifj. Fekete János „Poncsa”, Jankó István „Pitti”, Fodor Sándor (Netti Sanyi), Berki Ferenc „Árus”. Előadásunk e kimagasló egyéniségek művészetén keresztül igyekszik megmutatni mindazt a láthatatlan szépséget, ami az alkotó lélekben megbújik, egyúttal emléket is kívánunk állítani eme kiváló művészeknek.

A mű a korábban említett táncosok és zenészek sorsából, életéből, mikro-történeteiből merít, igyekszik feleleveníteni egyéniségüket – ugyanakkor a produkció zenei és tánc anyaga a munkásságuknak köszönhetően fennmaradt kalotaszegi magyar, román és cigány táncokra és zenére épül. Míg egyes jelenetekben a szolisztikus megfogalmazás, máskor a közel kétszáz táncos elsöprő energiája ad drámai hangsúlyt az előadásnak. Nagyszabású, elsöprő erejű előadást állítunk színpadra a Margitszigeti Színpad mesés környezetében.

Duna Művészegyüttes
Magyar Állami Népi Együttes
Bartina Táncegyüttes, Szekszárd
Bem Táncegyüttes, Budapest
Bihari Táncegyüttes, Budapest

Közreműködik: Navratil Andrea kalotaszegi adatközlő

Zene: Dulai Zoltán, Kelemen László, Pál István „Szalonna”
Táncmester: Gyémánt Ádám, Gyémánt-Csontos Lívia
Koreográfus: Fitos Dezső, Kocsis Enikő, Juhász Zsolt, Mihályi Gábor
Rendező: Juhász Zsolt

Az est rendezője: Mucsi János

Richard Strauss:

Salome

OPERABEMUTATÓ

Zenedráma egy felvonásban, német nyelven, magyar felirattal

2018. június 22. (péntek) és június 24. (vasárnap) 21.00

Margitszigeti Szabadtéri Színpad

100 perc, szünet nélkül

Strauss vérfagyasztó zenedrámája tölti be Szent Iván éjének idején a Margitszigetet az idei nyár lehengerlő operabemutatójában, mely Salome egyszerre ártatlan, morbid és tragikus történetét varázsolja színre.

Amikor Richard Strauss témájául Oscar Wilde „botrányos” Saloméját választotta, a korabeli közönség megdöbbent, hogy az operaszínpadon Keresztelő Szent János és Salome történetét erotikus és véres látomásként merik eléjük tárni. A mű azonban már az 1905-ös drezdai ősbemutatón is óriási sikernek bizonyult; Gustav Mahler egyenesen „napjaink egyik legfontosabb műveként” emlegette a századelőn a darabot.

A legnagyobb kihívásokat támasztó énekesi és színészi feladatok egyikébe tartozó Salome címszerepében Sera Gösch, a fiatal, világklasszis török szoprán először mutatkozik be Magyarosrszágon. Az előző évad A trubadúr című nagysikerű operabemutatójának Azucenája, a neves mezzo-szoprán, Komlósi Ildikó is újra látható, ezúttal Heródiás szerepében. A Magyar Állami Operaház zenekarát Kocsár Balázs vezényli.

Bemutató előadás a Szabad Tér Színház és a Magyar Állami Operaház együttműködésével.

Heródes: Gerhard Siegel
Heródiás: Komlósi Ildikó
Salome: Sera Gösch
Jochanaan: Szemerédy Károly
Narraboth: Balczó Péter
Apród: Kun Ágnes Anna
Első zsidó: Horváth István
Második zsidó: Kiss Péter
Harmadik zsidó: Megyesi Zoltán
Negyedik zsidó: Boncsér Gergely
Ötödik zsidó: Szüle Tamás
Első nazarénus: Dobák Attila
Második nazarénus: Kóbor Tamás
Első katona: Egri Sándor
Második katona: Cserhalmi Ferenc
Egy kappadókiai
Kőrösi András
Rabszolga: Rácz Illés

Közreműködik a Magyar Állami Operaház zenekara

Oscar Wilde azonos című drámája nyomán a szövegkönyvet írta: Richard Strauss
Szövegíró Oscar Wilde nyomán: Hedwig Lachmann
Díszlettervező: Csikós Attila
Jelmeztervező: Schaffer Judit
Koreográfus: Pártay Lilla
Magyar nyelvű feliratok: Horpácsy Balázs
Angol nyelvű feliratok: Adrian Courage / Arthur Roger Crane

Rendező: Szikora János

Karmester: Kocsár Balázs

Bemutató előadás a Szabad Tér Színház és a Magyar Állami Operaház együttműködésével.

Richard Strauss:

Salome

OPERABEMUTATÓ

Zenedráma egy felvonásban, német nyelven, magyar felirattal

2018. június 22. (péntek) és június 24. (vasárnap) 21.00

Margitszigeti Szabadtéri Színpad

100 perc, szünet nélkül

Strauss vérfagyasztó zenedrámája tölti be Szent Iván éjének idején a Margitszigetet az idei nyár lehengerlő operabemutatójában, mely Salome egyszerre ártatlan, morbid és tragikus történetét varázsolja színre.

Amikor Richard Strauss témájául Oscar Wilde „botrányos” Saloméját választotta, a korabeli közönség megdöbbent, hogy az operaszínpadon Keresztelő Szent János és Salome történetét erotikus és véres látomásként merik eléjük tárni. A mű azonban már az 1905-ös drezdai ősbemutatón is óriási sikernek bizonyult; Gustav Mahler egyenesen „napjaink egyik legfontosabb műveként” emlegette a századelőn a darabot.

A legnagyobb kihívásokat támasztó énekesi és színészi feladatok egyikébe tartozó Salome címszerepében Sera Gösch, a fiatal, világklasszis török szoprán először mutatkozik be Magyarosrszágon. Az előző évad A trubadúr című nagysikerű operabemutatójának Azucenája, a neves mezzo-szoprán, Komlósi Ildikó is újra látható, ezúttal Heródiás szerepében. A Magyar Állami Operaház zenekarát Kocsár Balázs vezényli.

Bemutató előadás a Szabad Tér Színház és a Magyar Állami Operaház együttműködésével.

Heródes: Gerhard Siegel
Heródiás: Komlósi Ildikó
Salome: Sera Gösch
Jochanaan: Szemerédy Károly
Narraboth: Balczó Péter
Apród: Kun Ágnes Anna
Első zsidó: Horváth István
Második zsidó: Kiss Péter
Harmadik zsidó: Megyesi Zoltán
Negyedik zsidó: Boncsér Gergely
Ötödik zsidó: Szüle Tamás
Első nazarénus: Dobák Attila
Második nazarénus: Kóbor Tamás
Első katona: Egri Sándor
Második katona: Cserhalmi Ferenc
Egy kappadókiai
Kőrösi András
Rabszolga: Rácz Illés

Közreműködik a Magyar Állami Operaház zenekara

Oscar Wilde azonos című drámája nyomán a szövegkönyvet írta: Richard Strauss
Szövegíró Oscar Wilde nyomán: Hedwig Lachmann
Díszlettervező: Csikós Attila
Jelmeztervező: Schaffer Judit
Koreográfus: Pártay Lilla
Magyar nyelvű feliratok: Horpácsy Balázs
Angol nyelvű feliratok: Adrian Courage / Arthur Roger Crane

Rendező: Szikora János

Karmester: Kocsár Balázs

Bemutató előadás a Szabad Tér Színház és a Magyar Állami Operaház együttműködésével.

Ara Malikian

THE INCREDIBLE WORLD TOUR OF VIOLIN

koncert

2018. június 29. (péntek) 20.00

Margitszigeti Szabadtéri Színpad

135 perc, szünet nélkül

A hegedű legsokoldalúbb virtuóz fenegyereke először Magyarországon!

A bejrúti születésű, spanyol hegedűművész, a világszerte ismert és minden korosztályban ünnepelt Ara Malikian világkörüli turnéjának második hullámában London, Párizs, Róma, Moszkva, Buenos Aires, Lima, Peking, Hongkong, Isztambul, Prága, Dubai és még 40 ország nagyvárosának neves koncerttermei után először lép fel Magyarországon, a Margitszigeten!

Malikian, ahogy első ránézésre sem egy klasszikus hegedűművész látszatát kelti, úgy előadóművészetében is kitűnik pályatársai közül: a színpadon egy pörgős rockzenészt meghazudtoló vehemenciával, energikus mozgással és hihetetlenül magával ragadó színpadi jelenléttel szögezi székéhez a hallgatóságot, miközben a legnagyobb klasszikus (virtuóz) zeneművek újszerű megszólaltatása mellett, egyedülálló módon ötvözi a cigány, a klezmer, a tango és a spanyol flamenco zenék világát és legfontosabb darabjait koncertjén.

Az izgalmas előadó hét tagú együttesével lép fel a Margitszigeti Nagyszínpadon, koncertjükön ötvözik a klasszikus és kortárs zenét: a hihetetlenül színes repertoárban olyan legendás zeneszerzők és művészek darabjaiból merít, mint Johann Sebastian Bach, David Bowie, a Led Zeppelin vagy éppen Paganini.
Ez a kivételes és egyszeri koncert minden zenekedvelő számára kihagyhatatlan élményt ígér!

The Great Gatsby

balettshow

2018. július 6. (péntek) és július 7. (szombat) 21.00

Margitszigeti Szabadtéri Színpad

140 perc, szünettel

Több mint balett!

A 2018-as nyár táncszenzációja az F. Scott Fitzgerald népszerű A nagy Gatsby című regénye és Baz Luhrmann 2013-as nagysikerű, kétszeres Oscar-díjas filmje alapján készült The Great Gatsby balettshow, melyben ezúttal neves nemzetközi balett-társulatok táncosai jelenítik meg a húszas évek Amerikájának kicsapongó, élvhajhász világát.
Az elképesztően látványos balett-showban a szentpétervári Mariinszkij Balett nyolc sztárszólistája, köztük Denis és Anastasia Matvienko mellett a Complexions Contemporary Ballet (USA) és a Kijevi és Odessai Nemzeti Balett táncosai alakítják a dzsessz és a lehetőségek mámorában élő dúsgazdagok kiégett figuráit, akiknek közegében az igaz érzelmeknek legfeljebb csak a körvonalai tűnhetnek fel. A biztos sikert a professzionális táncművészek mellett Dwight Rhoden rendező-koreográfus személye is garantálja, aki balett-előadások mellett többek között Prince, Lenny Kravitz, Nina Simon és nem utolsó sorban a világ leglátványosabb előadásait létrehozó Cirque Du Soleil számára készített nagyszabású koreográfiákat.

A nemrég bemutatott, világszerte turnézó balett-show először látható Magyarországon a Szabad Tér Színház meghívására.

Zeneszerző: Konstantin Meladze
Művészeti vezető: Denis Matvienko
Rendező-koreográfus: Dwight Rhoden
Producerek: Alexander és Alexey Polevoy

Szólisták:
Gatsby: Denis Matvienko
Meyer Wolfsheim: Clifford Williams
Daisy: Olga Grishenkova
Tom: Artur Gaspar
Jordan: Ekaterina Kalchenko
Nick: Stanislavskiy Skrynnyk
Myrthle: Ekaterina Alaeva
Wilson: Ivan Zhuravlev

The Great Gatsby

balettshow

2018. július 6. (péntek) és július 7. (szombat) 21.00

Margitszigeti Szabadtéri Színpad

140 perc, szünettel

Több mint balett!

A 2018-as nyár táncszenzációja az F. Scott Fitzgerald népszerű A nagy Gatsby című regénye és Baz Luhrmann 2013-as nagysikerű, kétszeres Oscar-díjas filmje alapján készült The Great Gatsby balettshow, melyben ezúttal neves nemzetközi balett-társulatok táncosai jelenítik meg a húszas évek Amerikájának kicsapongó, élvhajhász világát.
Az elképesztően látványos balett-showban a szentpétervári Mariinszkij Balett nyolc sztárszólistája, köztük Denis és Anastasia Matvienko mellett a Complexions Contemporary Ballet (USA) és a Kijevi és Odessai Nemzeti Balett táncosai alakítják a dzsessz és a lehetőségek mámorában élő dúsgazdagok kiégett figuráit, akiknek közegében az igaz érzelmeknek legfeljebb csak a körvonalai tűnhetnek fel. A biztos sikert a professzionális táncművészek mellett Dwight Rhoden rendező-koreográfus személye is garantálja, aki balett-előadások mellett többek között Prince, Lenny Kravitz, Nina Simon és nem utolsó sorban a világ leglátványosabb előadásait létrehozó Cirque Du Soleil számára készített nagyszabású koreográfiákat.

A nemrég bemutatott, világszerte turnézó balett-show először látható Magyarországon a Szabad Tér Színház meghívására.

Zeneszerző: Konstantin Meladze
Művészeti vezető: Denis Matvienko
Rendező-koreográfus: Dwight Rhoden
Producerek: Alexander és Alexey Polevoy

Szólisták:
Gatsby: Denis Matvienko
Meyer Wolfsheim: Clifford Williams
Daisy: Olga Grishenkova
Tom: Artur Gaspar
Jordan: Ekaterina Kalchenko
Nick: Stanislavskiy Skrynnyk
Myrthle: Ekaterina Alaeva
Wilson: Ivan Zhuravlev

Jeff Mills:

PLANETS

2018. július 13. (péntek) 20.00

Margitszigeti Szabadtéri Színpad

60 perc, szünet nélkül

Valódi zenei kuriózum és mély filozófiai mondanivalóval átszőtt koncertshow valósul meg a meghatározó jelentőségű világsztár DJ, Jeff Mills tolmácsolásában a Margitszigeti Szabadtéri Színpadon.

A nagyszabású kompozícióiról ismert innovatív lemezlovas több mint egy évtizede dolgozik szimfonikus nagyzenekarokkal, és hozza létre a klasszikus és elektronikus zene egyedi ötvözetéből születő grandiózus tablóit. Júliusban a Planets (Bolygók) című legújabb koncertjével érkezik Budapestre, ahol az Óbudai Danubia Zenekar kíséretében szólaltatja meg a Naprendszer kilenc bolygója, valamint a világűr szemlélésének önismereti hatása által inspirált science-fiction-zeneművét. Az előadás az érzelmek legszélesebb skáláján mozogva pendíti meg a végtelenség érzetének lelkiállapotait, és a két, látszólag egymástól nagyon távol álló zenei műfaj harmonikus keverése által érzékelteti a fizikális és mentális síkok összefonódását.

Sztárvendég: Jeff Mills
Közreműködik: az Óbudai Danubia Zenekar
Karmester: Christophe Mangou

www.axisrecords.com
www.facebook.com/jeffmills

Operától a tangóig

Erwin Schrott gálakoncert

2018. július 15. (vasárnap) 20.00

Margitszigeti Szabadtéri Színpad

135 perc, szünettel

A nemzetközi operaszínpadok népszerű sztárjával, Erwin Schrott gálakoncertjével folytatódik a Budapesti Nyári Fesztivál egyik legnépszerűbb komolyzenei programja, a világsztár operaénekeseket felvonultató gálasorozat. A világ egyik legkedveltebb és legizgalmasabb kiállású basszbaritonja a klasszikus operairodalom szinte minden meghatározó szerepében nyújtott már emlékezetes alakítást a legnagyobb operaszínpadokon a New York-i Metropolitan Operától a Royal Opera House-on át a Milánói Scaláig.

Budapesti gálakoncertjén nemcsak az operaáriák széles skáláján mozogva mutatja be csillogó énektudását a budapesti közönségnek, hanem a vérbő tangózenék életteli birodalmába is elkalauzolja hallgatóságát a megkapó stílusú és lehengerlő megjelenésű sztárénekes. Az operavilág legvonzóbb férfisztárjaként is számon tartott Erwin Schrott szólistaként, valamint fiatal magyar énekes tehetségek partnereként varázsolja el a női szíveket és szólaltatja meg a legszebb melódiákat, melyek egyszeri és varázslatos nyári estét ígérnek minden zenerajongó számára!

Sztárvendég: Erwin Schrott
Közreműködik: a Magyar Állami Operaház Zenekara
Vezényel: Francesco Ciampa
Közreműködik: Pasztircsák Polina (szoprán)
Közreműködik: Vörös Eszter (bandoneon)

Kálmán Imre:

Cirkuszhercegnő

operett 2 felvonásban

Írta: Julius Brammer és Alfred Grünwald
Fordította: Lippai Imre és Kulinyi Ernő

BEMUTATÓ

2018. július 20. (péntek) és 21. (szombat)

Margitszigeti Szabadtéri Színpad 

3 óra 1 szünet

Több mint egy évtized után, a Margitszigeti Szabadtéri Színpad 80. születésnapján a legnagyobb magyar operettszerző, Kálmán Imre egyik legnépszerűbb, Cirkuszhercegnő című darabjával tér vissza a színház nyári repertoárjára a teátrum kezdeteitől jelen levő egyik legkedveltebb zenés szórakoztató színpadi műfaj! Az ünnepi évadban az operett magyar nagymesterének egyik legjelentősebb, világszerte páratlan sikerrel játszott műve első alkalommal csendül fel a cirkuszi forgataggal benépesített szigeti színpadon.

Az eredetileg német nyelven íródott nagyoperett 1926-os bécsi bemutatója mind történetében, mind pedig elsöprő látványvilága miatt, és azóta is töretlen népszerűségnek örvend. Az egzotikus mesében az artisták, idomárok és bohócok világa mögött felsejlik az arisztokrácia pompás, csillogó és rejtett hazugságokkal átitatott élete. Az operett parádés világában azonban az elveszett szerelmesek mégis egymásra találhatnak a kalandok, intrikák és félreértések útvesztőjében, és győz a mindent elsöprő szenvedély.

Kálmán Imre operettjének kedvelt dallamai először csendülnek fel a Margitszigeti Szabadtéri Színpadon, a sziget öreg fái és a csillagos nyári ég alatt, ezúttal Dobó Enikő és Miller Zoltán főszereplésével, Szabó Máté rendezésében.

A Szabad Tér Színház és a Miskolci Nemzeti Színház közös bemutatója a Fővárosi Nagycirkusz közreműködésével.

Fedora Palinska hercegnő: Dobó Enikő
Mister X: Miller Zoltán
Sergius Vladimir nagyherceg: Harsányi Attila
Miss Mabel Gibson: Litauszky Lilla
Herczeg Tóni: Papp Endre
Stanislavszky, cirkuszigazgató: Szegedi Dezső
Herczegné, született Tulipán Karolin: Molnár Anna
Gyula bácsi: Keresztes Sándor
Benelli bohóc: Salat Lehel
Sasukin: Farkas Sándor
Petrovics: Molnár Sándor Tamás
Harmadik, végső adjutáns: Hegedűs Richárd
Pultoslány: Jambrik Boglárka
Pikkoló: Kriston Milán
Portás: Kolozsi Balázs
Els ex adjutáns, később bohóc: Visnyiczki Bence
Második ex adjutáns, később bohóc: Wágner Gábor
Örök Bohóc: Osváth Tibor
Kozák Szerjózsa: Daragos Dániel
Kozák Szergej: Bolla Dániel

Közreműködik: a Miskolci Nemzeti Színház zenekara, énekkara és a Miskolci Balett

Az előadásban látható: Váradi Weisz Diana és Váradi Petruska Mihály kutyaszáma, Bóta Melinda, Kovács Dóra artistaművészek duó drótszáma és a Dosov Troupe (Oroszország) két bravúros száma

Díszlettervező: Cziegler Balázs
Jelmeztervező: Berzsenyi Kriszta
Dramaturg: Ari-Nagy Barbara
Konzultáns: Fekete Péter
Zenei vezető: Cser Ádám
Koreográfus: Katona Gábor 
Koreográfus asszisztens: Fűzi Attila
Karvezető: Pataki Gábor
Korrepetitor: Rákai András
Ügyelő: Orehovszky Zsófia
Súgó: Reiter Krisztina
Rendezőasszisztens: Radnai Erika, Szalay Petra

Vezényel: Cser Ádám

Rendező: Szabó Máté

A Szabad Tér Színház és a Miskolci Nemzeti színház közös bemutatója a Fővárosi Nagycirkusz közreműködésével.

Külön köszönet Vincze Tündének, a Magyar Légtornász Egyesület ügyvezetőjének valamint Valkó Bence és Hornyák István zsonglőröknek!

Kálmán Imre:

Cirkuszhercegnő

operett 2 felvonásban

Írta: Julius Brammer és Alfred Grünwald
Fordította: Lippai Imre és Kulinyi Ernő

BEMUTATÓ

2018. július 20. (péntek) és 21. (szombat)

Margitszigeti Szabadtéri Színpad 

3 óra 1 szünet

Több mint egy évtized után, a Margitszigeti Szabadtéri Színpad 80. születésnapján a legnagyobb magyar operettszerző, Kálmán Imre egyik legnépszerűbb, Cirkuszhercegnő című darabjával tér vissza a színház nyári repertoárjára a teátrum kezdeteitől jelen levő egyik legkedveltebb zenés szórakoztató színpadi műfaj! Az ünnepi évadban az operett magyar nagymesterének egyik legjelentősebb, világszerte páratlan sikerrel játszott műve első alkalommal csendül fel a cirkuszi forgataggal benépesített szigeti színpadon.

Az eredetileg német nyelven íródott nagyoperett 1926-os bécsi bemutatója mind történetében, mind pedig elsöprő látványvilága miatt, és azóta is töretlen népszerűségnek örvend. Az egzotikus mesében az artisták, idomárok és bohócok világa mögött felsejlik az arisztokrácia pompás, csillogó és rejtett hazugságokkal átitatott élete. Az operett parádés világában azonban az elveszett szerelmesek mégis egymásra találhatnak a kalandok, intrikák és félreértések útvesztőjében, és győz a mindent elsöprő szenvedély.

Kálmán Imre operettjének kedvelt dallamai először csendülnek fel a Margitszigeti Szabadtéri Színpadon, a sziget öreg fái és a csillagos nyári ég alatt, ezúttal Dobó Enikő és Miller Zoltán főszereplésével, Szabó Máté rendezésében.

A Szabad Tér Színház és a Miskolci Nemzeti Színház közös bemutatója a Fővárosi Nagycirkusz közreműködésével.

Fedora Palinska hercegnő: Dobó Enikő
Mister X: Miller Zoltán
Sergius Vladimir nagyherceg: Harsányi Attila
Miss Mabel Gibson: Litauszky Lilla
Herczeg Tóni: Papp Endre
Stanislavszky, cirkuszigazgató: Szegedi Dezső
Herczegné, született Tulipán Karolin: Molnár Anna
Gyula bácsi: Keresztes Sándor
Benelli bohóc: Salat Lehel
Sasukin: Farkas Sándor
Petrovics: Molnár Sándor Tamás
Harmadik, végső adjutáns: Hegedűs Richárd
Pultoslány: Jambrik Boglárka
Pikkoló: Kriston Milán
Portás: Kolozsi Balázs
Els ex adjutáns, később bohóc: Visnyiczki Bence
Második ex adjutáns, később bohóc: Wágner Gábor
Örök Bohóc: Osváth Tibor
Kozák Szerjózsa: Daragos Dániel
Kozák Szergej: Bolla Dániel

Közreműködik: a Miskolci Nemzeti Színház zenekara, énekkara és a Miskolci Balett

Az előadásban látható: Váradi Weisz Diana és Váradi Petruska Mihály kutyaszáma, Bóta Melinda, Kovács Dóra artistaművészek duó drótszáma és a Dosov Troupe (Oroszország) két bravúros száma

Díszlettervező: Cziegler Balázs
Jelmeztervező: Berzsenyi Kriszta
Dramaturg: Ari-Nagy Barbara
Konzultáns: Fekete Péter
Zenei vezető: Cser Ádám
Koreográfus: Katona Gábor 
Koreográfus asszisztens: Fűzi Attila
Karvezető: Pataki Gábor
Korrepetitor: Rákai András
Ügyelő: Orehovszky Zsófia
Súgó: Reiter Krisztina
Rendezőasszisztens: Radnai Erika, Szalay Petra

Vezényel: Cser Ádám

Rendező: Szabó Máté

A Szabad Tér Színház és a Miskolci Nemzeti színház közös bemutatója a Fővárosi Nagycirkusz közreműködésével.

Külön köszönet Vincze Tündének, a Magyar Légtornász Egyesület ügyvezetőjének valamint Valkó Bence és Hornyák István zsonglőröknek!

Béjart Ballet Lausanne:

A varázsfuvola

klasszikus balett 

Koreográfus: Maurice Béjart
Zene: Wolfgang Amadeus Mozart

2018. július 28. (szombat) 20.00

Margitszigeti Szabadtéri Színpad

180 perc, szünettel

Tavalyi nagysikerű vendégszereplése után idén visszatér a Margitszigetre a világ egyik legérdekesebb táncelőadásait létrehozó társulata, a Béjart Ballet Lausanne, akik a jubileumi turné után most Mozart legnépszerűbb művét, a csodálatos Varázsfuvolát varázsolják a színpadra a klasszikus balett nyelvén, először Magyarországon!

Az előadás eredeti koreográfiáját még 1981-ben álmodta színpadra a társulatot alapító, nagyhatású balett-mester, Maurice Béjart, melyet most második alkalommal újít fel az együttes a jelenlegi társulatvezető koreográfus, régi Béjart-tanítvány, Gil Roman vezetésével. A Béjart Ballet repertoárján a kezdetektől fogva letisztult, mégis fantasztikus látványvilágú és különleges atmoszférájú előadások vannak jelen, melyek egyedülálló kapcsolatban állnak a produkciók alapjait adó klasszikus és innovatív táncelemekkel. A balettelőadások nemcsak kivitelezésükben, hanem témaválasztásaikban is valódi kuriózumnak számítanak a nemzetközi táncéletben: a populáris kultúrához tartozó zenékre koreografált előadásoktól kezdve a legnagyobb klasszikusok újító újra értelmezésééig minden megtalálható színes palettájukon, így biztosan Mozart sokat látott mesterműve is egy igazán új megvilágításba kerül majd!

„Különös vállalkozásnak tűnhet, hogy teljes egészében eltáncoljanak egy operát. Pedig (ezt gyakran tapasztaltam) az énekhang a legcsodálatosabb társa a táncnak; a koreográfusi szándék pedig eleve meghaladja a realizmust, és mintegy meghosszabbítja a zenei kifejezés emelkedett gondolatvilágát. A varázsfuvola színpadra állításakor nem akartam semmiféle személyes kiegészítést vagy üzenetet hozzáadni egy tökéletes műhöz. Sokkal inkább igyekeztem figyelmesen (és odaadóan) hallgatni a zeneművet, olvasni a librettót, és e kettőt lefordítani a magam számára.” (Maurice Béjart)

A Béjart Ballet Lausanne Varázsfuvola című előadása először látható Magyarországon, egy alkalommal, a Szabad Tér Színház meghívására.

Web: http://www.bejart.ch/

Hangfelvétel: Berlini Filharmonikusok, vezényel: Karl Böhm (1964)
Díszlet- és eredeti jelmeztervek: Alan Burrett tervei alapján
Jelmeztervező: Henri Davila
Fény: Dominique Roman
Zene: Wolfgang Amadeus Mozart
Koreográfus: Maurice Béjart

Bemutató: Cirque Royal, Brüsszel, 1981. március 10.
Felújítások: Espace Odyssée, Lausanne, 2003. június, illetve Beaulieu Színház, Lausanne, 2017. június

„A varázsfuvola két különböző szinten értelmezhető: egyrészt valódi mese, amely a gyermekkor, vagy ha úgy tetszik, a művészi zsenialitás tiszta költészetébe kalauzol, de sokkal inkább pontos, szigorú és ihletett rítus. Habár első pillantásra különösnek tűnik ennek a két eltérő szintnek az ötvözése, figyeljük meg, hogy ez a rendszer tökéletesen működik. A jelenetek mágikusak vagy egyszerűen komikusak, miközben filozofikus üzenetet hordoznak az ész magasztosságáról. E jeleneteknek a váltogatása megkönnyíti a darab szimbolizmusának befogadását mind a tudat, mind a lélek számára.

A TÁNC mindenekelőtt rituálé. A tánc és a rituálé elválaszthatatlanok minden hagyományos civilizációban; a pap, a varázsló, a sámán táncol, a fáraó táncol, ugyanúgy, ahogy Dávid, a király és próféta is táncol istensége képe előtt. Ez a gesztus (MUDRA) működteti a rituálét.

A nyugati civilizáció által megteremtett 18. század végi műfaj, a BALETT, integrálta a mesei elemeket, az allegóriát és a természetfölöttit. Hosszú azoknak a baletteknek a sora, amelyek mesén alapulnak.

Számomra nyilvánvalónak tűnt, hogy Mozart fennkölt gondolatait közvetíthetik táncosok, és a zenei szövetbe finoman beágyazott koreográfia kevésbé súlyos, azaz légiesebb, mint egy hagyományos színpadi operarendezés. Így lesz alkalmas arra, hogy leképezze a mű kettős világát: a mesét és a szertartást.

Különös vállalkozásnak tűnhet, hogy teljes egészében eltáncoljanak egy operát. Pedig (ezt gyakran tapasztaltam) az énekhang a legcsodálatosabb társa a táncnak; a koreográfusi szándék pedig eleve meghaladja a realizmust, és mintegy meghosszabbítja a zenei kifejezés emelkedett gondolatvilágát.

A varázsfuvola színpadra állításakor nem akartam semmiféle személyes kiegészítést vagy üzenetet hozzáadni egy tökéletes műhöz. Sokkal inkább igyekeztem figyelmesen (és odaadóan) hallgatni a zeneművet, olvasni a librettót, és e kettőt lefordítani a magam számára.

Az emberek gyakran kérdezik tőlem, mi A varázsfuvola témája. Ezért ezt a rövid bevezetőmet azzal zárom, hogy a neves szakértőt, Jacques Chailley-t idézem, aki nagyszerű könyvében remekül elemzi ezt a szabadkőműves operát:

“Az alapvető téma a műben a nemek közötti konfliktus, amely feloldását a szerelem misztériumában találja meg. Férfinak és nőnek először meg kell találnia egymást. Azután számos próbát kell együtt kiállniuk ahhoz, hogy méltóvá váljanak új helyzetükre és rangjukra.”

Maurice Béjart

Giuseppe Verdi:

Rigoletto

OPERABEMUTATÓ
2018. augusztus 3. (péntek) és 5. (vasárnap)

Margitszigeti Szabadtéri Színpad 

180 perc, 2 szünet

A Rigoletto kimódolt története barokkosan ellentmondásos, és kitartóan hömpölyög az elkerülhetetlen, sötét végzet felé. Verdi talán legnépszerűbb műve a meghasonlottság és az önfeláldozás tragédiáját magával ragadó zeneiséggel mutatja fel egy nagyszabású előadásban, ami idén a Budapesti Nyári Fesztivál másik kiemelt operabemutatója.

A fura udvari bohóc cinikus és kíméletlen, de biztonságban érzi magát, hiszen ő a nőfaló mantovai herceg kegyence. És ha ez nem volna elég, egy másik hatékony módszerrel is rejtőzködik: egészen másnak mutatja magát, mint amilyen valójában. Minden energiájával, nagy profizmussal simul és alkalmazkodik, de gonosz nihilizmusa csupán hivatali kellék. Civilben egy ártatlan, tiszta lányka, Gilda aggódó édesapja, és éppen ezt a lányt szemeli ki ismeretlenül a herceg, akinek a hálójába kerül. Rigoletto bosszút forral. A baljós események egy átokkal kezdődnek, amely éppen Rigoletto kettős személyisége és a szerelmes Gilda önfeláldozó tisztasága miatt teljesedik be.

Az operarajongók egyik kedvenc darabjának nagy színészi kihívásokat tartogató címszerepében Guiseppe Altomare, világhírű olasz bariton mutatkozik be először a magyar közönségnek, a csábmester Mantovai herceg bőrébe pedig az elmúlt évek egyik legfontosabb és legizgalmasabb tenorjaként emlegetett mexikói Arturo Chacón-Cruz bújik a Margitszigeten.
Közreműködik: a Magyar Állami Operaház Zenekara és Énekkara

A Szabad Tér Színház produkciója a Magyar Állami Operaház együttműködésével.

Rigoletto: Giuseppe Altomare
Mantovai herceg: Arturo Chacón-Cruz
Gilda: Szemere Zita
Sparafucile: Gábor Géza
Maddalena: Szántó Andrea
Monterone: Kőrösi András
Marullo: Káldi Kiss András
Borsa: Kiss Péter
Ceprano: Szüle Tamás
Ceprano grófné: Simon Krisztina
Giovanna: Balatoni Éva
Apród: Zavaros Eszter
Porkoláb: Kristóf István

Szövegíró: Francesco Maria Piave
Díszlettervező: Csikós Attila
Jelmeztervező: Velich Rita
Koreográfus: Lőcsei Jenő
Varsányi Anna nyersfordítását a felirathoz átdolgozta: Orbán Eszter
Megbízott karigazgató: Csiki Gábor

Rendező: Szinetár Miklós / Harangi Mária

Karmester: Medveczky Ádám

Giuseppe Verdi:

Rigoletto

OPERABEMUTATÓ
2018. augusztus 3. (péntek) és 5. (vasárnap)

Margitszigeti Szabadtéri Színpad 

180 perc, 2 szünet

A Rigoletto kimódolt története barokkosan ellentmondásos, és kitartóan hömpölyög az elkerülhetetlen, sötét végzet felé. Verdi talán legnépszerűbb műve a meghasonlottság és az önfeláldozás tragédiáját magával ragadó zeneiséggel mutatja fel egy nagyszabású előadásban, ami idén a Budapesti Nyári Fesztivál másik kiemelt operabemutatója.

A fura udvari bohóc cinikus és kíméletlen, de biztonságban érzi magát, hiszen ő a nőfaló mantovai herceg kegyence. És ha ez nem volna elég, egy másik hatékony módszerrel is rejtőzködik: egészen másnak mutatja magát, mint amilyen valójában. Minden energiájával, nagy profizmussal simul és alkalmazkodik, de gonosz nihilizmusa csupán hivatali kellék. Civilben egy ártatlan, tiszta lányka, Gilda aggódó édesapja, és éppen ezt a lányt szemeli ki ismeretlenül a herceg, akinek a hálójába kerül. Rigoletto bosszút forral. A baljós események egy átokkal kezdődnek, amely éppen Rigoletto kettős személyisége és a szerelmes Gilda önfeláldozó tisztasága miatt teljesedik be.

Az operarajongók egyik kedvenc darabjának nagy színészi kihívásokat tartogató címszerepében Guiseppe Altomare, világhírű olasz bariton mutatkozik be először a magyar közönségnek, a csábmester Mantovai herceg bőrébe pedig az elmúlt évek egyik legfontosabb és legizgalmasabb tenorjaként emlegetett mexikói Arturo Chacón-Cruz bújik a Margitszigeten.
Közreműködik: a Magyar Állami Operaház Zenekara és Énekkara

A Szabad Tér Színház produkciója a Magyar Állami Operaház együttműködésével.

Rigoletto: Giuseppe Altomare
Mantovai herceg: Arturo Chacón-Cruz
Gilda: Szemere Zita
Sparafucile: Gábor Géza
Maddalena: Szántó Andrea
Monterone: Kőrösi András
Marullo: Káldi Kiss András
Borsa: Kiss Péter
Ceprano: Szüle Tamás
Ceprano grófné: Simon Krisztina
Giovanna: Balatoni Éva
Apród: Zavaros Eszter
Porkoláb: Kristóf István

Szövegíró: Francesco Maria Piave
Díszlettervező: Csikós Attila
Jelmeztervező: Velich Rita
Koreográfus: Lőcsei Jenő
Varsányi Anna nyersfordítását a felirathoz átdolgozta: Orbán Eszter
Megbízott karigazgató: Csiki Gábor

Rendező: Szinetár Miklós / Harangi Mária

Karmester: Medveczky Ádám

Bernstein100

Egy Amerikai Párizsban – Bernstein és Gershwin a Margitszigeten  

szimfonikus koncert

2018. augusztus 10. (péntek) 20.00

Margitsziget Szabadtéri Színpad

80 perc szünettel

Van olyan, ki e nevet nem ismeri? Leonard Bernstein sokszínű csodája volt a világnak, zongorajátékosi, karmesteri, médiaművészi életművei mellett jónéhány olyan kompozíció is örökül maradt utána, amelyet szemlézni most, születésének centenáriumán kedves és népszerű, ám egyben igényes és örömteli kötelesség is. Ezúttal a nyári esték különös hangulatát is kihasználva a West Side Story zenekari szvitjével, a Candide két híres részletével és az általa oly kedvelt, szívesen zongorázott és vezényelt Gershwin muzsikájával emlékezük a Maestróra, aki Budapesten is koncertezett az Erkel Színházban.

Szólisták:
Szemere Zita (ének)
Balog József (zongora)

Közreműködik: Magyar Állami Operaház Zenekara

Vezényel: Nimrod David Pfeffer (USA)

A Bernstein100 előadás a Szabad Tér Színház rendezvénye.

Leonard Bernstein: Candide – nyitány
Leonard Bernstein: Candide – Kunigunda áriája
Leonard Bernstein: West Side Story – szimfonikus táncok
George Gershwin: Egy amerikai Párizsban
George Gershwin: Kék rapszódia

Leonard Bernstein (1918-1990), amerikai zeneszerző, karmester, a New York-i Filharmonikusok nagyhatású konduktora és igazgatója, a 20. század emblematikus zeneszerzője, lebilincselő előadó és népszerű musical-szerző, médiaművész, a világ sokszínű csodája volt. Nevéhez olyan világhírű musicalek kapcsolódnak, mint a West Side Story – a belőle készült film 10 Oscar-díjat nyert – a Peter Pan, vagy a Candide, de a klasszikus és könnyűzene világán túl maradandót alkotott a balett, az opera és a filmzene műfajában is. Zenei univerzalitása természetesen a jazzre is kiterjedt, de csak kevesen tudják róla, hogy fiatalon füstös jazz klubokban is zongorázott. Szerzői és előadóművészi tevékenységén kívül is sokat tett a (komoly)zene népszerűsítéséért, zenei művelődést szolgáló műsorát több országban is nagy sikerrel közvetítették.

Filmzene Fantázia

szimfonikus filmzenekoncert

2018. augusztus 17. (péntek) 20.00

Margitszigeti Szabadtéri Színpad

135 perc, szünettel

A Budapesti Nyári Fesztiválon már hagyományosnak számítanak a filmzenei koncertek, melyek minden évben az ország egyik legszebb mozijává változtatják az idén 80 éves Margitszigeti Szabadtéri Színpadot. Az elmúlt évek nagysikerű koncertsorozata újabb, talán eddigi legkomolyabb állomásához érkezett, a Filmzene Fantázia koncert show ugyanis minden idők legsikeresebb filmzenéit mutatja be Nic Raine karmester és a Budapest Symphony Orchestra tolmácsolásában.

A jubileumi évad programjában a fantasy és science-fiction filmek kapják a főszerepet, a programban minden korosztály megtalálhatja a számára emlékezetes történeteket. A koncert műsorában szerepet kapnak a Harry Potter sorozat bűbájos melódiái, vagy A gyűrűk ura epikus kíséretével járhatjuk be Középfölde minden zegzugát, de ellátogathatunk Westeros földjére s a hyboriai korba is.

A science-fiction világából érkeznek a legemlékezetesebb űrszimfóniák, többek között Jerry Goldsmith Űrszekerek zenéje és John Williams legendás Csillagok háborúja dallamai – a főtéma és a birodalmi induló mellett azonban az új filmek (például Az ébredő erő) zenéjéből is hallhatunk tételeket.

A programban a mozivásznakat is meghódító szuperhősökről sem feledkezünk meg, John Williams Superman indulója és Danny Elfman éjsötét Batman zenéje mellett pedig természetesen idén sem maradunk epikus meglepetés ráadás nélkül.

Vezényel: Nic Raine

Közreműködik: Budapest Symphony Orchestra

Koncepció: Hubai Gergely

Producer: Bán Teodóra

A Szabad Tér Színház produkciója.

Caramel

Ünnepi koncert

2018. augusztus 20. (hétfő) 20.00

Margitszigeti Szabadtéri Színpad

135 perc, szünettel

Először ad önálló koncertet a Margitszigeti Szabadtéri Színpadon az ország immár tizennégy éve egyik legkedveltebb énekes előadója, Caramel!

Molnár Ferenc Caramelnek mindig is lételeme volt a zenélés, saját szerzeményeivel, demóival végigjárta a nevesebb kiadókat, ahol sorra elutasító választ kapott. A fordulat 2004-ben következett be a TV2 Megasztár 2. szériájának győzteseként került a zenei köztudatba, és azóta is töretlen népszerűségnek örvend, a zenei és közélet kiemelt szereplőjévé vált. Népszerűsége alapján a hazai könnyűzenei előadók, zeneszerzők szűk élmezőnyének tagja, Facebook rajongótábora több mint 400,000 főből áll, dalait 100 milliónál többször töltötték le YouTube-on és egyéb internetes felületeken.

Caramel most augusztus 20-án ad különleges koncertet a Margitszigeten, hogy együtt szórakozva töltsük el legnagyobb nemzeti ünnepünket!

A 36 éves énekes sok éves próbálkozás után 2004-ben tűnt fel a TV2 Megasztár című tehetségkutató műsorának második szériájában. Több mint 13 év elteltével sikere töretlen, a zenei és közélet kiemelt szereplője. 4 teltházas Aréna koncert, több országos turné, színházi és fesztivál-fellépés fűződik nevéhez.

Első lemeze 2005-ben jelent meg, Fonogram- és BRAVO-díjas, ötszörös platinalemezes, többszörös Petőfi TOP40, Mahasz TOP10-es szerző-előadó. Legnépszerűbb slágerei: Szállok a dallal, Ébren álmodók, Lélekdonor, Vízió, Jelenés, A dal nem hagy el, Várt váratlan, Mennem kell, Végtelen, Mégegyszer, Alternatív, A zeniten túl, Használd a szívedet, stb.

Az elmúlt években több tehetségkutató műsorban mentorként, zsűritagként véleményezte az elhangzott dalokat. 2017-ben A Dal című Eurovíziós dalválasztó műsor zsűritagjaként vállalt szereplést.

2017-es Caramel 7 című albuma dupla platinalemez lett, 2018-ben pedig elsőként kapta meg az újonnan alapított Máté Péter-díjat a könnyűzene területén végzett kiemelkedő munkásságáért.
Caramel – saját tapasztalatai, gyökerei révén – kiemelt figyelmet fordít a karitatív szerepvállalásra. Jó ideje aktív a hátrányos helyzetű gyermekek, fiatalok általános motiválásában, tehetségük gondozásában, emellett jószolgálati nagykövetként képviseli Budapest roma lakosságát.

Fenyő Miklós:

„Soha abba ne hagyd”

koncert

2018. augusztus 25. (szombat) 20.00

Margitszigeti Szabadtéri Színpad

180 perc, szünet nélkül

Fenyő Miklós a tavalyi évben 20. alkalommal zengte be a Margitszigetet jubileumi koncertjén, de a show továbbra sem állhat meg. Idén a jelszó egy idézet az egyik Fenyő dalból: „soha abba ne hagyd”. Reméljük, hogy Fenyő Miklós ezt a kijelentését betartja még sokáig.

Hiába telt el több mint két évtized az első margitszigeti koncert óta, Fenyő gondoskodik arról, hogy minden évben újabb és újabb meglepetésekkel tarkított műsor kerüljön színpadra, de természetesen most is elhangoznak majd a legnagyobb slágerek is!

Vendég fellépők:
No Szmoking és a The Easy Babies együttes

Magna Cum Laude

koncert

2018. augusztus 26. (vasárnap) 20.00

Margitszigeti Szabadtéri Színpad

130 perc, szünet nélkül

A Magna Cum Laude idén is újra színezi a Margitszigetet!

19 év, rengeteg küzdelem, nagylemezek, klipek és koncertek százai nyomán jutott el a Mező Misi, Szabó Tibi, Kara Misa alkotta eredeti formáció a gyulai próbateremből a nagyszínpadokig. Lesták Marcival és Török Mátéval immár évek óta stabil a zenekari egység, ahogy azt a koncertek lendülete is bizonyítja. A kétévente hagyományos nagy nyáresti Margitszigeti muzsikálás idén sem marad el. A fiúk most is egy különleges akusztikus-szimfonikus koncerttel búcsúztatják a nyarat a Kossuth-díjas, Szenthelyi Miklós hegedűművész által alapított Magyar Virtuózok Kamarazenekar kíséretében.

A szimfonikusokkal közös speciális koncert már évek óta hatalmas sikernek örvend. Werner Gábor karmester vezénylete alatt egészen különleges hangszerelésben csendül fel a Minden állomás,az Átkozott nők, a Színezd újra, a Túl későn, a Visszhang, a Pálinka dal, a Vidéki sanzon, vagy a Köszönet, de a készülő új albumból is kaphatnak ízelítőt a kedves vendégek. Az akusztikus és egyben elektronikus koncertet, a különleges szimfonikus hangszerelés és zenekari kíséret teszi majd egészen egyedülállóvá, megmutatva a Magna dalok színes világát.

A Magna Cum Laude zenekar tagjai:

Mező Misi (ének)
Szabó Tibor (gitár, zeneszerző)
Kara Mihály (basszusgitár, dalszövegíró)
Lesták Marci (billentyű)
Török Máté (dobok)

Közreműködik: a Magyar Virtuózok Kamarazenekar

Karmester: Werner Gábor

https://magnacumlaude.hu/