
Nyitókoncert
NEMZETI FILHARMONIKUS ZENEKAR
Közreműködik:
BALÁZS JÁNOS zongoraművész
2024. június 4. kedd 20:00 (esőnap: június 5.)
Margitszigeti Szabadtéri Színpad
Vezényel: Madaras Gergely
Közreműködik: Balázs János
Kossuth-díjas és Liszt Ferenc-díjas zongoraművész
A Margitszigeti Színház minden évben nagyszabású eseménnyel ünnepli meg a Nemzeti Összetartozás Napját. A nemzeti összetartozás napja az 1920-as trianoni békeszerződés aláírásának évfordulójára emlékező, június 4-ére eső nemzeti emléknap Magyarországon, melyet 2010. május 31-én iktatott törvénybe az Országgyűlés.
Minden évben hagyományosan a Nemzeti Filharmonikus Zenekarral közösen készülünk erre a jeles napra, 2024 nyarán Balázs János, Kossuth-díjas és Liszt Ferenc-díjas zongoraművész csatlakozik a zenekarhoz..
Olyan népszerű művek mellett, mint Liszt: Magyar Fantáziája, Beethoven 5. Szimfóniája és az Örömóda, a műsor olyan ínyencséget is tartogat, mint a hazánkban még eddig nem hallott Garam-menti táncok Moyzestől.
2024. második félévében hazánk tölti be az Európai Uniós Tanácsának soros elnöki tisztét, ezelőtt úgy tisztelgünk, hogy a közeli, Visegrádi négyek együttműködésben részt vevő országok zeneszerzőinek műveiből válogattuk ki az ünnepi műsor darabjait. Az összetartozás szimbólumaként felhangzik majd Beethoven 9. szimfónia Örömóda című részlete, mely az Európai Unió hivatalos himnusza.
“Aki egyszer hallotta játszani Balázs Jánost egészen biztos, hogy szuggesztív és teljesenegyedi koncertélményben volt része.”
Kritikusok kiemelik játékmódjának finomságát, a zongora hangszínének elbűvölő sokszínűségét, dinamikai skálájának határtalanságát és lenyűgöző technikai képességét. Valódi időutazás Balázs János koncertjein részt venni, hiszen az úgynevezett 19. Századi aranykor zeneszerzőinek és zongoraművészeinek, - mint Liszt Ferenc, vagy Frederic Chopin– intim atmoszféráját képes odavarázsolni a színpadra.
I. rész
- Bedřich Smetana: Eladott menyasszony - nyitány
- Frédéric Chopin: Andante Spianato és Grande Polonaise Brillante
- Alexander Moyzes: Garam-menti Táncok
- Liszt Ferenc: Magyar Fantázia
- szünet-
II. rész
- Ludwig van Beethoven: 5. szimfónia
*ráadás: EU himnusz
művészete
„Aki egyszer hallotta játszani Balázs Jánost egészen biztos, hogy szuggesztív és teljesen
egyedi koncertélményben volt része. Balázs János a klasszikus zene 21. századi
interpretálását lebilincselően, a legmagasabb technikai felkészültséggel szolgálja. Különleges
érzéke van megérinteni a közönséget és ezáltal elmosni az előadó és a hallgató közötti
távolságot. Egyedi tematikájú hangversenyei, műsorválasztásai képesek hatalmas
tömegeket és fiatalokat megszólítani, melyet minden esetben a klasszikus zene
népszerűsítése érdekében tesz.”
Improvizációs képességét a klasszikus zenén túl egyéb művészeti ágazatokban is örömmel
megmutatja, jazz, világzene vagy népzenei stílusban, melyet minden esetben átsző a
klasszikus zenei értékrend és a 20. századi improvizációs tradíció.
Kritikusok kiemelik játékmódjának finomságát, a zongora hangszínének elbűvölő
sokszínűségét, dinamikai skálájának határtalanságát és lenyűgöző technikai képességét.
Valódi időutazás Balázs János koncertjein részt venni, hiszen az úgynevezett 19. századi
aranykor zeneszerzőinek és zongoraművészeinek, - mint Liszt Ferenc, vagy Frederic Chopin
– intim atmoszféráját képes odavarázsolni a színpadra.
Visszatérő művésze az amszterdami Concertgebouw-nak, a moszkvai Csajkovszkij
Konzervatóriumnak, a kölni Filharmóniának a budapesti Zeneakadémiának és a MÜPÁ-nak.
Sikeres koncerteket adott a Cité de la Musique, Palau de Musica, Barbican Centre, Wiener
Konzerthaus és a Royal Conservatory színpadán. A következő idényben olyan neves
zenekarokkal és karmesterekkel fog együtt dolgozni, mint a Royal Philharmonia Orchestra,
Eötvös Péter és az Orchestre de la Suisse Romande, Fischer Iván és a Royal
Concertgebouworkest, Mikko Franck és az Orchestre Philharmonique de Radio France.
Balázs János valódi szólista alkat, aki elnyerte az ECHO (European Concert Hall Organisation)
Rising Star „Évad művésze” díjat. Önmagában is képes a hallgatóság figyelmét fenntartani,
ám kiemelt jelentőségű számára a kamara muzsika, ahol hasonló gondolkodású és
irányultságú művészbarátaival, mint például Mischa Maisky, Vadim Repin, Jose Cura, vagy
Boris Berezovsky, pazar, sziporkázó és a megszokottól mindig elrugaszkodó műsorral
örvendeztetik meg a közönséget.
A budapesti Liszt Ferenc Zeneakadémián diplomázott művésznek kiemelten fontos, hogy a
Liszt Ferenci tradíciót tovább adja a jövő muzsikusainak. Ezen missziójára a világ kiemelt
egyetemei is felfigyeltek és mesterkurzusra kérte fel a McGill University, Kanada, Shenyang
Conservatory of Music, Hanoi Conservatory of Music, valamint a budapesti Liszt Akadémián
docensi kinevezést kapott.
2016-ban Budapesten életre hívta a Cziffra György Fesztivált, melyet példaképe szellemi és
zenei örökségének hagyatékának ápolására ajánlott fel. A fesztivál az elmúlt 5 évben
Magyarország legrangosabb komolyzenei rendezvénysorozatai közé emelkedett, műfaji
sokszínűségével, külföldi vendégművészek közreműködésével unikális színfoltja a magyar
kulturális életnek.
2021-ben Cziffra György születésének 100. évfordulóját Magyarország Kormánya hivatalos
emlékévvé nyilvánította, melynek művészeti vezetésére Balázs János kapott felkérést.
2021/2022-es évadban zajló emlékév keretében az Unesco-val együttműködésben 36
városban, 15 országban, összesen több mint 100 eseménnyel és 100 fellépővel szerveznek
koncerteket a világ legjelentősebb koncerttermeiben, Ázsiában, Amerikában és Európában
egyaránt.
Hazája szinte minden szakmai és állami díjának tulajdonosa, beleértve a Kossuth-díjat melyet
a díj fennállása óta legfiatalabbként ítéltek oda számára, olyan művészekkel egy sorban,
mint: Ligeti György, Kurtág György, Schiff András vagy Fischer Iván. Nemzetközi díjai közül
kimagaslik a Young Steinway Artist cím és a lengyel állam kitüntetése, melyet Frederic
Chopin összes művének előadásáért ítéltek oda számára. 2021 óta a Magyar Művészeti
Akadémia levelező tagja.
karmester
Generációja egyik legizgalmasabb karmestereként tartják számon Madaras Gergelyt, aki 2013 óta a francia Orchestre Dijon Bourgogne zeneigazgatója, 2014 óta a Savaria Szimfonikus Zenekar vezető karmestere, emellett a világ vezető zenekarai élén lép fel vendégkarmesterként. A közelmúltban az Academy of Ancient Music, a Janáček Filharmonikus Zenekar, a Skót Kamarazenekar élén állt, emellett az Egyesült Államokban a Houstoni Szimfonikusoknál debütált. A 2014/2015-ös évadban Ausztrália közönsége előtt is bemutatkozott: a Melbourne-i Szimfonikus Zenekar, a Queensland Symphony Orchestra és az Aucklandi Filharmonikus Zenekar vendége volt. Operakarmesterként is jelentős sikereket tudhat maga mögött: 2012-ben az English National Operától elsőként vehette át a Charles Mackerras-ösztöndíjat. Kétéves szerződése alatt dolgozott többek között A sevillai borbély, a Benvenuto Cellini, a The Pilgrim's Progress, a Rigoletto, a Wozzeck előadásain, majd 2013 őszén az ENO felkérte, hogy vezényelje Londonban Simon McBurney új A varázsfuvola-produkcióját. 2015 tavaszán újra vezényelhette az előadást, ezúttal Amszterdamban a Holland Nemzeti Opera felkérésére. További operameghívásai között volt Dijonban a Peer Gynt, a 30. Nemzetközi Bartók Fesztiválon A kékszakállú herceg vára koncertszerű változata, Szombathelyen a Traviata és a Lammermoori Lucia félig szcenírozott előadásai, illetve a Magyar Állami Operaházban A varázsfuvola, amit később a Figaro házassága és az Otello követett.
Madaras Gergely 2019 óta az Orchestre Philharmonique Royal de Liège zeneigazgatója. Együtt már többször felléptek Belgium-szerte, turnéztak Európában és Dél-Amerikában, rendszeresen szerepeltek a Mezzo és a Medici.tv műsoraiban, és egy kiterjedt diszkográfiát építettek fel César Francktól Liszten és Dohnányin át Lisztig az Alpha, BIS és Palazzetto Bru Zane kiadóknál. Gergely korábban az Orchestre Dijon Bourgogne zeneigazgatója és a Savaria Szimfonikus Zenekar vezető karmestere volt.
Vendégkarmesterként a közelmúltban többek között a Londoni Filharmonikusok, a Budapesti Fesztiválzenekar, a Filharmónia, a Tonhalle-Orchester Zürich, az Orchestre Philharmonique de Radio France, a Bamberger Symphoniker, a BBC Szimfonikusok és Filharmonikusok, az Oslói Filharmonikusok, valamint a Londoni Filharmonikusokkal lépett fel, Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo, Hallé, Orchestre National du Capitole de Toulouse, Orchestra della Svizzera Italiana, Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI, Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra és Il Pomo d'Oro és Joyce DiDonato a Concertgebouwban, az "EDEN" turné keretében.
A 2023-24-es évadban Gergely visszatér a Londoni Filharmonikusok, a City of Birmingham Symphony Orchestra, a Musikkollegium Winterthur, az Orchestre Philharmonique de Radio France, a Magyar Állami Operaház és a Borusan Istanbul Filharmonikusok zenekarához. Debütál a WDR Szimfonieorchesterrel, az NHK Szimfonikus Zenekarral, a Turkui Filharmonikusokkal és a Sao Pauló-i Állami Szimfonikus Zenekarral. A jövőbeli tervek között szerepelnek fellépések az Oslói Filharmonikusokkal, a Kölni Gürzenich Zenekarral és a Holland Rádió Filharmonikus Zenekarával.
Gergely volt az Angol Nemzeti Opera első Sir Charles Mackerras-ösztöndíjasa, amelynek csúcspontjaként a londoni Coliseumban debütált operaszínpadon a Zauberflöte új produkciójával, Simon McBurney rendezővel. Azóta a Holland Nemzeti Operában, a Grand Théâtre de Genève-ben és a Magyar Állami Operaházban vezényelt a kritikusok által elismert produkciókat. A múlt évadban debütált a La Monnaie-ban, ahol Sosztakovics Az orr című művét vezényelte.
Gergely a klasszikus és romantikus repertoár alapjai mellett szoros kapcsolatot ápol a kortárs zenével. Együttműködött George Benjamin, Eötvös Péter, Kurtág György, Tristan Murail, Luca Francesconi, Philippe Boesmans és Pierre Boulez zeneszerzőkkel, akiknek 2011-2013 között a Luzerni Fesztiválakadémia asszisztens karmestere volt.
Gergely rendszeres vendégként fellépett a Luzerni, Gstaadi, Milano Musica, Bukaresti Enescu, Festival d'Automne à Paris, Murten Classics, inClassica Dubai, Septembre Musical Montreux, MiTo Settembre Musica, Budapesti Tavasz és a Tokiói Stradivarius zenei fesztiválokon, valamint a BBC Szimfonikus Zenekarral, a Deutsches Symphonie-Orchester Berlin és a City of Birmingham Szimfonikus Zenekarral készített nagy sikerű felvételeket.
Az 1984-ben Budapesten született Madaras Gergely ötéves korában kezdett először népzenét tanulni az autentikus magyar cigány- és parasztzenészek utolsó generációjától. Ezt követően klasszikus fuvola, hegedű és zeneszerzés szakon tanult, majd a budapesti Zeneakadémia fuvola szakán, valamint a bécsi Zeneművészeti Egyetem karmesterképző szakán végzett, ahol Mark Stringerrel tanult.
A Nemzeti Filharmonikus Zenekar, Magyarország vezető szimfonikus zenekarainak egyike, 2023 tavaszán ünnepli fennállásának százéves jubileumát.
A Ferencsik János és Kobayashi Ken-Ichiro nevével fémjelzett korszakok után új fejezet kezdődött a zenekar történetében, amikor 1997-ben Kocsis Zoltán lett főzeneigazgatója. Az ezt követő két évtized során a zenekar megújult, nemzeti szimfonikus együtteshez méltó sokoldalúsággal nemcsak klasszikus műveket, hanem a repertoárról korábban hiányzó fontos alkotásokat is megszólaltat, a közelmúlt és napjaink magyar zenéjét is megismertetve közönségével. Kocsis Zoltán halála után 2017 márciusától 2020 augusztusáig a zenekarnál korábban éveken át első állandó karmesterként közreműködő, komoly nemzetközi karriert maga mögött tudható, Liszt Ferenc-díjas Hamar Zsolt töltötte be a Nemzeti Filharmonikusok zeneigazgatói posztját.
A Zenekar a jubileumi évadot 2022. őszétől új főzeneigazgatója, Vashegyi György irányításával indítja.
Vashegyi György 1992 óta a Zeneakadémia tanára, jelenleg egyetemi docens, valamint a 2010-ben, vezetésével megalakult Régi-zene tanszéki csoport irányítója. Munkájának elismeréseképpen 2008–ban Liszt-díjban, 2015-ben pedig „Magyar Érdemrend Lovagkereszt Polgári Tagozat” kitüntetésben részesült. 2021-ben a francia állam a kitüntető Chevalier de L’Ordre des Arts et des Lettres, azaz „a Művészetek és Irodalom Érdemrendjének lovagja” címet adományozta számára.
A Nemzeti Filharmonikus Zenekar az elmúlt évtizedekben mintegy 40 országban közel 330 külföldi turnékoncertet adott. Kocsis Zoltán vezetésével olyan neves helyszíneken és fesztiválokon lépett fel, mint a New York-i Avery Fisher Hall, a tokiói Suntory Hall, a birminghami Symphony Hall, az athéni Megaron, a bukaresti Enescu Fesztivál, a Colmari és a Kanári-szigeteki Fesztivál, bogotai Beethoven Fesztivál; 2011-ben, a Liszt-év alkalmából a brüsszeli Bozar Központban és a Vatikánban játszott, a XVI. Benedek pápa tiszteletére adott koncerten. Az együttes rendszeresen visszatér többek között Franciaországba, Japánba, Németországba, Romániába, Spanyolországba, Szlovákiába és Szlovéniába. Az utóbbi években felléptek Bogotában, Isztambulban, Dél-Koreában, Kínában és Svájcban is. 2023 januárjában újra Japánban turnéztak Kobayashi Ken-Ichiro vezetésével.